​Theo Schildkamp: 'Ik schilder wat mogelijk is, maar niet waarschijnlijk'
Apeldoorner van geboorte en opgegroeid te midden van eerst de Veluwse en later de Twentse bossen heeft Theo een sterke band met de natuur, die dan ook een van de belangrijkste inspiratiebronnen van zijn werk is geweest. Planten, dieren en landschappen waren steevast het onderwerp van zijn aquarellen en tekeningen. Toch verliet hij in 2001 Nederland om zich in de Franse Gard Provençal te vestigen. Daar opende hij samen met zijn vrouw Manja hun studio 'Theo en Co'. Een tiental jaren geleden begon hij zich, na een succesvolle en productieve carrière, steeds meer toe te leggen op 'vrij' schilderen. Hij bevrijdde zich van de wensen en eisen van opdrachtgevers en koos voor een heel persoonlijke stijl en thematiek. De natuur bleef een rol spelen in zijn werk, maar het was de vrouwelijke figuur die er de meest prominente plaats in kreeg.                         

Wim Streep, geboren 27 aug. 1944, Amsterdam West.

​Na zijn verhuizing naar Apeldoorn met Centraal Beheer, heeft hij de Avond Opleiding Academie voor de Beeldende Kunst te Arnhem, ArtEZ, voltooid, richting schilderen, video en fotografie. Jaren later opnieuw een studie aan de ArtEZ met als richting kunstonderwijs en ontwerp. In de loop van de tijd ontwikkelde hij, beinvloed door allerlei stijlen, zijn eigen stijl.

Zijn belangstelling gaat o.a. uit naar grote steden zoals Amsterdam. Hij maakte daar snapshots en bewerkte die met grafische programma’s. Deze bewerkte foto’s dienden dan weer als uitgangspunt voor zijn schilderwerk.
Verder heeft hij grote belangstelling voor electronica en 3D printing.
​
Hij exposeert regelmatig in Amsterdam en Apeldoorn, zoals CODA en ACEC. Ook heeft hij recent in de Oranjerie geëxposeerd, georganiseerd door zijn oud docent Nico Schulte.

Bron en meer info: ​H10a.art

Salman Ezzammoury, Nederlandse beeldend kunstenaar geboren in 1959 in het Noord Marokkaanse Tetouan, verhuisde al op jonge leeftijd naar Nederland. Zijn opleidingen fotografie aan de Fotovakschool in Apeldoorn en grafische technieken aan Sivako in Utrecht, boden een solide technische basis voor zijn huidige werk. Hij combineert schilderen en fotografie.

Hij werd al spoedig een succesvol kunstenaar, meer nog dan fotograaf, dat wil zeggen dat hij niet probeert de wereld zo realistisch mogelijk weer te geven, maar dat hij door het toepassen van diverse technieken, een extra dimensie aan zijn werk weet toe te voegen. Hij wil zijn onderwerp zo dicht mogelijk benaderen, hij wil er bijna in kruipen om zo de kern bloot te leggen.
Daarnaast houdt hij van mensen: hij is oprecht geïnteresseerd in zijn medemens en weet deze op een liefdevolle manier te portretteren. Moeiteloos heeft hij de overgang van het analoge naar het digitale tijdperk meegemaakt. Waar hij in het verleden zijn negatieven op verschillende manieren fysiek wist te bewerken, gebruikt hij tegenwoordig allerlei technieken ontleend aan de beeldende kunst, om zijn foto's tot unieke kunstwerken te transformeren.

Via zijn afbeeldingen probeert hij zijn gevoelbeleving tot uitdrukking te brengen. Het gaat vooral om duidelijk te maken wat hij voelt bij zijn ervaring van een moment, van een situatie of van een plek. Het is daarom niet verwonderlijk dat zijn werk een zeer poëtisch karakter draagt en ruimte laat voor de eigen associaties van de kijker.

En Salman legt ook een boodschap in zijn werk. Hij is van mening dat kunst niet alleen de samenleving verrijkt, maar hij vindt vooral dat kunst mensen bij elkaar brengt. Kunst als wapen voor een betere wereld.

website H10a.art 
​periode: 16 april t/m 21 mei 2022